Die Musikkritik hat in den letzten Jahrzehnten einen signifikanten Wandel durchlebt, der von vielen Experten als alarmierend wahrgenommen wird. Während die Musikkritik einst als eine der bedeutendsten Disziplinen des modernen Pressewesens galt, zeigt sich heute ein schleichender Prestigeverlust. Diese Entwicklung ist nicht nur auf den Rückgang der Auflagen in Printmedien zurückzuführen, sondern auch auf die veränderten Rahmenbedingungen in der Medienlandschaft und die damit verbundenen Herausforderungen für die Musikkritiker.
Hans Heinz Stuckenschmidt, ein einflussreicher Musikkritiker und Zeitzeuge des 20. Jahrhunderts, bezeichnete die Musikkritik in einem Vortrag im Jahr 1968 als eine der bedeutendsten Disziplinen des Journalismus. Diese Einschätzung könnte zu seiner Zeit als unbestritten gegolten haben, doch ein halbes Jahrhundert später ist die Realität eine andere. Die Musikkritik hat an Einfluss und Bedeutung verloren, was sich in der schwindenden Präsenz in Tageszeitungen und den geringen Honoraren für Autoren widerspiegelt.
Mit dem Aufkommen digitaler Medien hat sich die Art und Weise, wie Musik konsumiert und diskutiert wird, grundlegend verändert. Plattformen wie soziale Medien ermöglichen es jedem, seine Meinung zu Musik zu äußern, was zu einer Flut von unqualifizierten Bewertungen führt. Diese Entwicklung hat zur Folge, dass die Stimmen von erfahrenen Kritikern oft in der Masse untergehen. Die Qualität der Musikkritik leidet, da die Öffentlichkeit zunehmend an schnellen, oberflächlichen Urteilen interessiert ist, anstatt an fundierten Analysen.
Im öffentlich-rechtlichen Rundfunk wird der qualifizierte Musikjournalismus oft an den Rand gedrängt. Programmreformen führen dazu, dass die Musikkritik in vielen Sendungen durch weichere Moderationen ersetzt wird, die sich an einem breiteren Publikum orientieren. Die Devise lautet häufig, dass zu viele Fakten und komplexe Sätze die Hörer überfordern könnten. Dies hat zur Folge, dass alte Kritikertugenden wie Partiturkenntnis und musikhistorisches Wissen in den Hintergrund gedrängt werden.
Ein weiterer besorgniserregender Aspekt ist die Unabhängigkeit der Kritik. Viele Kritiker fühlen sich unter Druck gesetzt, ihre Meinungen zu mildern oder gar zu ändern, um den Erwartungen der Veranstalter oder der Plattenfirmen gerecht zu werden. Diese Gefallsucht führt zu einer inflationären Verbreitung von „Jasagern“, die sich nicht trauen, unbequeme Wahrheiten auszusprechen. Die Folge ist eine homogenisierte Musikkritik, die wenig Raum für individuelle Meinungen und tiefgehende Analysen lässt.
Die Zukunft der Musikkritik steht auf der Kippe. Es ist entscheidend, dass sowohl Kritiker als auch Medienmacher sich der Herausforderungen bewusst werden, vor denen die Musikkritik steht. Eine Rückbesinnung auf die Werte der fundierten Kritik könnte helfen, das Prestige der Musikkritik wiederherzustellen. Es bedarf eines Umdenkens, um die Unabhängigkeit der Kritiker zu sichern und ihnen die Möglichkeit zu geben, ihre Meinungen ohne Angst vor Repressalien zu äußern.
Der Verfall der Musikkritik und die Inflation der Jasager sind Symptome eines größeren Problems in der Medienlandschaft. Es ist an der Zeit, die Bedeutung der Musikkritik neu zu bewerten und die notwendigen Schritte zu unternehmen, um ihre Unabhängigkeit und Qualität zu sichern. Nur so kann die Musikkritik wieder zu einer respektierten und einflussreichen Disziplin werden, die sowohl Künstler als auch Publikum bereichert.
Quellen: F.A.Z.
